工作服设计既是一种产品设计,也是一种艺术创作。因此,广泛的艺术修养对于工作服设计师就显得至关重要。曾被誉为“时装之王”的法国高级时装设计大师克里斯羌·迪奥尔就是具备了建筑、绘画、音乐等多方面知识的一位时装界的巨匠。他的弟子伊夫·圣·洛朗也是一位艺术才华横溢的天才。从伊夫·圣·洛朗的作品中可以看到他的设计灵感来源之广,可以感受到当代艺术大师们的影响:热情奔放的西班牙风格,华美多姿的俄罗斯情调,单纯豪放的非洲风格,端庄鲜明的中国风格,还有那古典味浓郁的委拉斯凯兹式的婚礼服、色彩明朗的毕加索风格、简洁明快的蒙德里安冷抽象艺术和波普艺术等,都在其作品中有着独特的运用和发挥。现在活跃于国际时装舞台上的设计大师三宅一生、戈尔齐埃、谬葛莱等,也都是一些艺术才华出众的艺术家。深厚的艺术造诣决定了设计师们无穷的创造力。 工作服设计师应关注以下几方面的市场信息。
(1)面、辅料市场:本地区内、外面料与辅料的市场。
(2)资料信息市场:时装信息、流行趋势、设计师手稿资料信息等。
(3)成衣市场:品牌、批发与零售。
(4)服饰市场:首饰、配饰、美容、护肤等。
(5)生产一线市场:制作、洗水、制衣、整染、印花生产基地等。
作为一种产品设计,工作服设计效果的优劣不是靠某位专家来评说的,而是由市场来检验的。因此,设计师如果对自己所服务的目标市场一无所知,那将非常危险的,因为其设计的服装产品投产后很可能不被市场认可而造成积压,给企业带来巨大的经济损失,甚至使之倒闭。设计师应保持自己的个性和独特的设计风格,但这并不等于无视市场的需求。设计师与画家不同,不能孤芳自赏,一定要时刻注意把握市场的新动向,在保持自己的设计风格的基础上,一定要站在消费者的立场上,每个细节都设计到位,这样才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。